La Joconde...

[Abracadabra]

Une question que je me suis toujours pose. En effet, j'aime beaucoup de choses, et surtout ce tableau qui m'interpelle toujours quand je le vois.
Que pensez-vous de ce chef d'oeuvre?
Et toujours je me demandes les raisons de son succes?
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Citation:
Le mystère de l'identité du modèle
En ce qui concerne l'identité du modèle, toutes les hypothèses, y compris les plus farfelues, ont été envisagées : Isabelle d'Este, qui régnait à Mantoue lorsque Léonard de Vinci y séjourna -nous connaissons d'ailleurs un dessin de sa main la représentant- ; une maîtresse de Julien de Médicis ou de Léonard ; peut-être même une femme idéale ; et même un adolescent habillé en femme, voire un autoportrait.

Le premier témoignage concernant le modèle de la Joconde, daté des dernières années de la vie de Léonard, parlait du portrait "d'une certaine dame florentine faite d'après nature sur demande du magnifique Giuliano de Médicis". Nous savons que ce portrait avait été amené en France par Léonard de Vinci, lors de sa venue à la cour de François 1er -et sans doute y travaillait-il encore- mais il l'avait commencé durant son séjour à Florence entre 1503 et 1506. Il apparaît donc vraisemblable que le modèle, quel qu'il soit, ait pu être florentin. Plus tard, un deuxième témoignage de Vasari décrivait le portrait de Monna Lisa, la femme d'un gentilhomme florentin, Francesco del Giocondo. Ce dernier, riche bourgeois investi de responsabilités politiques dans sa ville, a réellement existé, mais la vie de sa femme, Lisa Gherardini, née en 1479, ne nous est pas très connue. Nous savons qu'elle avait épousé del Giocondo en 1495 et nous n'avons en fait aucune preuve qu'elle ait pu être la maîtresse d'un Médicis. Plus tard, un autre témoignage anonyme crée une certaine confusion, en parlant, à propos de la Joconde, du portrait de Francesco del Giocondo -origine des thèses hasardeuses qu'il s'agirait d'un portrait d'homme. Un dernier texte, daté de 1625, fait enfin référence au "portrait en demi-figure d'une certaine Gioconda", qui a donné définitivement son titre français au tableau.

A ce jour, nous ne possédons aucune preuve définitive sur l'identité de la femme représentée par Léonard. En fait, il est étonnant de noter que l'on retient davantage aujourd'hui les aspects universels du tableau -l'idéalisation évidente du portrait, l'imagination qui a inspiré le peintre pour le paysage, l'équilibre de la posture du modèle-, plutôt que la référence à une personnalité ayant réellement existé. Même s'il a peint avec réalisme un visage de femme, il est clair que Léonard s'est définitivement dégagé des obligations de fidélité pour rechercher une description abstraite de la figure humaine.

[Abracadabra]

La Mona Lisa , ou la Joconde de Leonardo Da vinci est sans doute l'un des oeuvres les celebres du monde..
Le Tableau a plusieurs caractéristiques et des mystères ..
avant tout, il faut savoir que ce tableau est inachevé .. Da Vinci a travaillé sur ce tableau jusqu'à sa mort.
Coté technique, le tableau est fait d'un très grand nombre de couches de glacis qui ne laissent voir aucune trace de pinceau .. mm ds un examen radiograhique.
Coté Mystère .. le sourire énigmatique et le regard imense d'une dame assise devant un balcon ouvert sur un paysage onirique ki se fond ds un univers rocheux magiquement surgi de l’eau. Le paysage qui s’estompe vers l’horizon en un dégradé de verts et de bleus. da vinci appele cela la perspéctive aérienne.
ya aussi des effets optiques provoqué par la refraction de la lumière dans l'air ki l'a utiliser da vinci pour restituer l'impréssion de la profondeur.
De mon point de vue perso, je pense que tout le secret réside dans ses yeux, à ce qu'il parait d'où on se place pour la regarder elle nous regarde toujours droit dans les yeux quelque soit l'angle ou le côté.

[SISYPHE]

C'est la technique du clair-obscur qui donne vie à ce tableau!

Dans tous ses tableaux, Léonard de Vinci, a opté pour le jeu d'ombre et de lumière, ce qui confère une beauté quasi- divine à toutes ses œuvres !

Toutes les lignes sont douces pratiquement absentes se confondant avec les couleurs tamisées , diluées à l'extrême!

La grande majorité traitent de sujets religieux comme La Vierge Marie qu'il a réellement sublimée et à laquelle il vouait une véritable vénération!